Представьте, что можно стереть вашу память, опыт и знания, о том, как представлять свои фотоработы или фотоистории. 
Вы ничего не слышали о способах печати, о фотокнигах, репортажах в журналах и газетах. 
Вы чужестранец, или даже инопланетянин. Прибыли на Землю, вас тут никто особо не ждал, но в вашем реактивном ранце лежит фантастические фотографии или фотоистория. 
И вы хотите, чтобы ваши работы были замечены. Нужно найти способ выйти на нужную вам аудиторию. Вы стали выбирать те каналы продвижения, которые используют земные фотографы? Спросите себя, какая аудитория вам нужна? Ваш родной город или другие страны, ваша семья или кто-то другой. 
Придумайте эффективный и инновационный способ донести фотоисторию до вашей аудитории. 
Есть несколько ограничений: нельзя публиковать фото в журнале или газете, нельзя сделать фотокнигу и издать ее. Нельзя разместить фотографии на онлайн ресурсах. 
Постарайтесь найти лучший медиа носитель для ваших работ. Все остальное позволено: хоть на банках с арахисовым маслом, хоть на автомобильных номерных знаках. Дерзайте!

Роб Орнстра – голландский фотограф-документалист. Он сделал много проектов в России. Сам издает свои фотокниги. Посмотри фильм о нем, интересно. Он на английском, но все очень понятно.

Выберите фотографию одного из ваших любимых фотографов и пробуйте снять точную копию этой работы. Подойдите к заданию серьезно и рассмотрите ее очень подробно: ракурс, композиция, содержание. Создание точной копии дело весьма трудоемкое. Оно требует того, чтобы вы открыли сердце и разум и глубоко проникли в замысел автора. Есть большая разница между тем, чтобы, как нам кажется, понять, и тем, чтобы повторить. Когда вы повторяете, копируете произведение искусства, вы понимаете его величие. Когда начнете делать это задание, вы поймете, что полная копия переходит за границы имитации и выявляет истинную индивидуальность автора.

"Я хочу быть последовательным и закончить то, что начал. Я уже в том возрасте, когда длительный проект означает лишь одно – бродить рядом с домом. Я начал десятилетний проект о своей деревне заезженной цитатой Джона Апдайка: «Отдай должное приземленному». Увидеть прекрасное в приземленном не так то просто и хотя «приземленное» часто выступает синонимом «заурядного», мне кажется это хорошей темой для последнего проекта. Неинтересное становится интересным, когда оно глубоко расследовано. А расследование всегда начинается с изучения, знания и вовлеченности. И тогда все остальное это лишь вопрос двух точек контроля, которые есть у нас фотографов: где ты стоишь и когда нажимаешь на спуск".

David Hurn, 1934 г.р., член агенства Магнум. Фотографий из упомянутого проекта я не нашла, видимо, он их еще не публиковал, но самые известные его фотографии можно посмотреть на сайте Магнума

И бонусом еще несколько прекрасных цитат Джона Апдайка:
"На свете всё именно так и устроено - правильный путь сначала кажется неправильным. Чтоб испытать нашу веру".

"Если у тебя хватит пороху быть самим собой, то расплачиваться за тебя будут другие".

"Мужчины - сплошь душа, а женщины - сплошь тело. Не знаю только, у кого мозги. Наверное, у Господа Бога".

"Единственный способ куда-нибудь приехать - это сперва разобраться, куда едешь".

Многие студенты заморачиваются в начале творчества. Они не в силах созидать, боятся совершить ошибку, боятся быть не идеальными. Это повергает в стресс. 
Когда я нашла 10 правил сестры Кориты, у меня словно глаза открылись. 
Я даю эти правила студентам, чтобы создать среду для эксперимента во время обучения. Очень надеюсь, что вы тоже повесите эти правила на видное место и будете часто к ним возращаться, когда соберетесь поучиться чему-нибудь новому.

ПРАВИЛО ПЕРВОЕ: Найдите место для обучения, которое вызывает ваше доверие, а затем полностью отдайтесь процессу на время учебы.

ПРАВИЛО ВТОРОЕ: Главная обязанность студента – вытащить все из своего учителя и из своих сокурсников.

ПРАВИЛО ТРЕТЬЕ: Главная обязанность учителя – вытащить все из своих учеников.

ПРАВИЛО ЧЕТВЕРТОЕ: Рассматривайте все, что с вами происходит, как эксперимент.

ПРАВИЛО ПЯТЬ: Будьте внутренне дисциплинированы. Найдите что-то или кого-то за чем или кем вы будете следовать. Двигаться за чем-то правильным, хорошим, в самую наилучшую для вас сторону.

ПРАВИЛО ШЕСТОЕ: Ничто не является ошибкой. На самом деле нет выигрышей и побед, есть только опыт.

ПРАВИЛО СЕДЬМОЕ: Единственное правило – это делать. Если вы делаете, это приведет вас к тому, что вы хотите. Люди, которые все время делают, в итоге оказываются там, где хотят.

ПРАВИЛО ВОСЕМЬ: Не пытайтесь творить и анализировать одновременно. Это совсем разные процессы.

ПРАВИЛО ДЕВЯТЬ: Будьте счастливы, когда вам удается управлять процессом своего обучения. Наслаждайтесь изнутри. Это легче, чем вы думаете.

ПРАВИЛО ДЕСЯТЬ: "Мы разрушаем все правила. Даже наши собственные правила. И как мы это делаем? Оставляя достаточно места для чего-то неизвестного». (Джон Кейдж)

ОБЩЕЕ: Берите от занятий все. Приходите на занятия всегда. Читайте все, что вам задают. Смотрите кино, которое вам рекомендуют. Сохраняйте все, что может пригодиться вам в дальнейшем.

Сестра Corita Kent (20 ноября 1918 - 18 сентября 1986) – католическая монахиня, художник и педагог. Работала в основном способом шелкографии. Ее работы были посланиями любви и мира.

Yolanda Cuomo – дизайнер, в том числе дизайнер фотокниг. У нее очень интересный сайт. Посмотрите макеты многочисленных книг, которые она сделала. Может быть найдете интересные идеи для своих проектов. http://www.yocuomo.com/#/books

"Пересмотрите ваши самые ранние работы. Найдите ту точку, с которой начался ваш интерес к фотографии. 
Лично я всегда думаю о фильме Мэри Эллен Марк, который я увидел еще в школе. Это и был тот самый момент, который решил всё – я буду работать с фотографией. Я говорю о фильме Мэри Эллен Марк «Ward 81». Я смотрел его и был потрясен, как глубоко она смогла войти в жизнь этих женщин. Она отделила наносное от главного и смогла рассказать о своих героинях что-то очень важное. 
Особенно я полюбил ее способность проникнуть прямо в глаза героя фотографии. Она смотрит вглубь и человек перед объективым позволяет себе стать уязвивым и открыться. Это то, что я всегда пытался сделать и на своих фотографиях. 
В этом задании я попрошу вас ответить на вопрос: почему вы занялись фотографией? Рассмотрите свои ранние фотографии и спросите себя, что вы видите в них? Попробуйте найти пересечения с теми темами, которые интересуют вас сегодня? Что вам нравится и что не нравится в своих ранних работах? Какие работы других фотографов привели вас к фотографии?"

Мэри Эллен Марк (1940-2015), американский фотограф. Ее проект Ward 81 снят в психиатрической больнице, в закрытой палате для женщин, опасных для общества. Она прожила вместе со своими героинями 36 дней. 
На сайте фотографа есть подробная история героинь этого проекта и фотографии.

http://www.maryellenmark.com/…/…/ward_81/text001_ward81.html

Paul Moakley - директор фоторедактор Time с 2010 года.

Я всегда думал, что работа над новым проектом немного похожа на побег из тюрьмы.

Все тюрьмы разные. Прошлое может быть тюрьмой, все, что вы делали до этого момента может быть тюрьмой. Стенами тюрьмы могут быть общепринятые нормы в мире искусства, а его охранниками – те, кто защищает модные тенденции и стили.

Ваше задание состоит в том, чтобы сбежать из тюрьмы ваших собственных убеждений.

Чтобы придумать успешный план побега, нужно собрать побольше информации. Вы должны понять, почему ваш прошлый план не сработал, почему вы до сих пор в тюрьме. Или вспомните те моменты, которые уже выводили вас на новую колею в творчестве.

Помните, что планирование и реализация плана спасения могут потребовать времени. Не все так просто.

Самое главное – осознать, о чем ваша личная тюрьма и какие законы она диктует вам.

Планируйте свой побег тщательно и одерждимо, но не забудьте назначить точную дату вашего спасения.

Когда наступит этот день, идите с полной уверенностью, но будьте гибкими в выполнении плана, так как обстоятельства имеют свойство меняться.

Ваш успех будет зависеть от того, как вы реагируете на эти новые обстоятельства. Помните – уверенность и гибкость позволят вам выйти за рамки собственной тюрьмы.

Сайт Билла http://www.billsullivanworks.com/ стоит посмотреть. 

1. Используя старый или дешевый фотоаппарат, сделайте снимок в сторону солнца. Вы можете получить радугу или кристалы. 
2. Если хотите сделать фотографию с самим собой, не делайте это самостоятельно. Не используйте кнопку автоспуска, лучше попросите кого-нибудь сделать это за вас.
3. Дайте фотоаппарат своему домашнему животному и посмотрите, что получится. 
4. Спите с фотоаппаратом.

Сегодня очень короткий, но таинственный совет. В нем кроется явно больше, чем видно на первый взгляд. Я честно перерыла весь интернет, но нашла очень мало об авторе и ее работе, которая связана с советом. Читайте, что я нашла, ниже под самим заданием

"Придумайте название для своей будущей книги, проверьте в библиотеке, существует ли уже такое же название и начинайте делать обложку своего нового проекта".

Триин родом из Эстонии, у нее нет сайта, страничка в фб крайне скудно рассказывает о том, что она делает и чем живет. И тем не менее, у нее как минимум две странные книги, одна из которых называется Bookcatalogtest. Может быть в другой раз, я пропустила бы мимо ее имя, но она является автором The Photographer's Playbook, а здесь нет случайных людей и дурацких советов, как может показаться при поверхностном чтении.

Про книгу Bookcatalogtest нашла информацию с диким трудом, собственно поэтому вчера не опубликовала совет, так как на него оказалось нужно гораздо больше времени. 
Эта книга-исследование создана на основе теста швейцарского психиатра Moritz Tramer «Der Bücherkatalogtest als charakterologisches Prüfmittel» (1956 год), который первым занялся детской и подростковой психиатрией.
Триин предлагает взрослым пройтись по названиям книг и выбрать 10. Не важно, читали вы их или нет. Тест, насколько я поняла, строится не на содержании книг, а именно на том, что привлекло вас в ее названии. 
Короче тайная тайна, это все, что я поняла, и если кто знает подробнее про это, поделитесь.
Но, если абстрагироваться от самих книг и читать их только названия, можно найти вдохновение для темы собственного проекта.
А еще я нашла прекрасный афоризм из упоминаемой тут книги Георга Кристофа Лихтенберга «Waste books»
«Если голова и книга приходят в столкновение и слышен звук пустого тела, - всегда ли виновата книга?»

Создайте иллюстрированную родословную, но не вашей настоящей семьи, а семьи изображений (фотографий или других медиа), которые в течение вашей жизни формировали ваш вкус, интересы, опыт, темы для размышлений и вашу творческую практику. Учитывая визуальный мир, в котором мы живем, не ограничивайте себя только художественными изображениями. Думайте шире. 
Вы можете использовать любые фрагметы для мозаики вашей родословной: скриншоты, кадры кинофильмов, мультфильмов, порнофильмов, рекламные объявления, упаковку товаров и еды, журналы, постеры, корпоративные отчеты, обложки книг и любой другой полиграфический мусор.
Начните с самых дальних уголков вашей визуальной памяти. Цель состоит в том, чтобы найти и признать содержание, форму и силу влияния изображений, которые сделали вас вами и научили вас видеть так, как вы видите сейчас. 
Форма вашей родословной может быть любой. Сделайте блок-схему, свиток, слайд-шоу, видео или любой другой формат, который может быть представлен зрителям в течение 15 минут.

Выберите фотографию и проведите с ней некоторое время. Слишком часто мы путаем привычку проноситься по выставке, читая на ходу этикетки, с реальным погружением и получением удовольствия от произведения искусства. 
Фотографии особенно чувствительны к такому отождествлению объекта и образа. 
Попробуйте не просто мельком взглянуть на фотографию на стене, а сесть, очистить свой ум и увидеть то, что можно увидеть. Это легче, чем кажется. В больших музеях есть учебные центры, которые открыты для публики. Аукционные дома и галереи показывают свои коллекции тем, кто хочет их изучить. 
Вымойте руки, оденьте тканевые перчатки, возьмите фотографию в руки и смотрите на детали: как обрезан кадр? Есть ли рамка или изображение напечатано в край листа. На какой бумаге оно напечатано? Есть ли интересные надписи, штампы, следы ретуши? Как обрамлена фотография? Говорит ли вам фотография о том, где и когда была снята и отпечатана? 
Делайте заметки, если не доверяете своей памяти. Большое удовольствие созерцать портреты Джулии Маргарет Кэмерон в оригинале, выпущенные издательством Colnaghi. Рассмотрите ее подпись, тонкую золоченую рамку, глубину печати. Почувствуйте, как прикасаетесь к искусству или, по крайней мере, к тому, что заслуживает особого внимания. 
Даже если у вас в руках не признанный шедевр, а просто старинная фотография, посмотрите внимательно не только ее на содержание, но и на форму. Можно найти признаки той эпохи, торопливую надпись на обороте, которая приоткроет нам тайну. Присмотритесь и вы откроете новые смыслы, которых раньше не замечали. 
Я горжусь тем, что умею читать фотографии Эжена Атже, его карандашные метки, которые позволяют определить вероятную последовательность в серии. 
Тонкие намеки (ручная обрезка краев фотографии, порядковый номер, текстура бумаги, способ монтажа изображения в раме) могут облегчить или усложнить понимание работы автора. Вы можете делать то же самое. Детали могут раскрыть особый замысел автора или наоборот придать таинственности вашей работе.

Сара Майстер - куратор департамента фотографии в моМа (Нью Йорк)